Wat maakt muziek funky?

    Mark Edward Nero is een expert op het gebied van soul, gospel en ritme- en bluesmuziek. Hij interviewde tientallen artiesten en verscheen in documentaires.ons redactieproces Mark Edward NeroBijgewerkt 07 april 2018

    Funk is een heel aparte muziekstijl die van eind jaren zestig tot eind jaren zeventig zijn hoogtepunt bereikte in populariteit. Funk is een mix van soul, jazz en R&B die veel populaire muziekartiesten heeft beïnvloed en in hun muziek is verwerkt.



    Geboorte van Funk

    De term 'funk' is ontstaan ​​in de jaren 1900 toen ' funk ' en 'funky' werden in de context van jazz steeds vaker als bijvoeglijke naamwoorden gebruikt. Het woord veranderde van de oorspronkelijke betekenis van 'een doordringende geur' in een 'diepe, kenmerkende groef'.

    Funkmuziek ontstond in het midden van de jaren zestig, met James Brown's ontwikkeling van een kenmerkende groove die de downbeat benadrukte met een zware nadruk op de eerste tel van elke maat, de toepassing van de maatsoort van 16e noot en syncope op alle baslijnen, drumpatronen en gitaar riffs.





    Rol van basgitaar

    Een van de meest onderscheidende kenmerken van funk muziek is de rol van basgitaar. Vóór soulmuziek was basgitaar zelden prominent in de populaire muziek. Spelers zoals de legendarische Motown-bassist James Jamerson brachten de bas naar de voorgrond en funk bouwde op die basis voort, waarbij melodieuze baslijnen vaak het middelpunt van de nummers waren.

    Andere opmerkelijke funkbassisten zijn Bootsy Collins die speelde met Parliament-Funkadelic en Larry Graham van Sly & the Family Stone. Graham wordt vaak gecrediteerd voor het uitvinden van de percussieve 'slap bass-techniek', die verder werd ontwikkeld door latere bassisten en een onderscheidend element van funk werd.



    De sterke baslijn is in de eerste plaats wat funk scheidt van R&B, soul en andere vormen van muziek. Melodische baslijnen zijn vaak het middelpunt van nummers. Ook gebruikt funk, vergeleken met de soulmuziek van de jaren zestig, doorgaans complexere ritmes, terwijl songstructuren zijn meestal eenvoudiger. De structuur van a funk nummer bestaat uit slechts één of twee riffs . Het basisidee van funk was om een ​​zo intens mogelijke groove te creëren.

    Huidige funk

    Het funk-genre nam na de jaren zeventig af in populariteit. Veel artiesten in de jaren tachtig verwerkten het funkgeluid in hun muziek, waaronder Prince, Michael Jackson, Duran Duran, de Talking Heads, Chaka Khan en Cameo.

    Funk beleefde een mini-revival in het begin van de jaren negentig door het samplen van funknummers van hiphopartiesten.



    Voorbeelden van populaire hedendaagse funkartiesten zijn Soulive en funkpionier George Clinton, die al meer dan drie decennia nieuwe funkmuziek maakt.

    Veel rockbands gebruiken een sterk funk-element in hun muziek, waaronder Jane's Addiction, Primus, Red Hot Chili Peppers en Rage Against the Machine.

    Funk is ook verwerkt in moderne R&B-muziek door vele zangeressen, zoals Beyoncé met haar hit 'Crazy in Love' uit 2003 (die samples van The Chi-Lites' 'Are You My Woman'), Mariah Carey in 2005 met ' Get Your Number ' (waarmee 'Just an Illusion' van de Britse band Imagination wordt gesampled) en Jennifer Lopez in 2005 met 'Get Right' (dat het hoorngeluid van Maceo Parker 'Soul Power '74' samplet).